„Książka staje się przestrzenią wystawienniczą, zastępując białe sześciany galerii. Jest galerią samą w sobie, a widz wchodzi do niej, gdy jest gotowy”. – Kevin Kemter, współzałożyciel wydawnictwa AKV Publishing House, Berlin
Koncepcja wystawy
Triennale Książki Artystycznej to platforma w przestrzeni kulturalnej Europy Środkowej dla twórców, którzy uważają, że medium książki jest trwałym źródłem inspiracji artystycznej i podstawą indywidualnych programów twórczych. Na końcu tych wysiłków znajduje się prawdziwe dzieło sztuki: książka artystyczna, wyjątkowe połączenie dyscyplin artystycznych, rzemieślniczych i technicznych, z osobistym językiem artystycznym i konkretną wizją.
Różnorodne podejścia do książki artystycznej we współczesnej sztuce wizualnej dają twórcom nieograniczone możliwości. Podobnie jak sztuka wizualna, oferując przestrzeń do eksperymentów, zabawę formą i treścią oraz komunikację z publicznością.
Książki artystyczne często zawierają proporcjonalną równowagę tekstu i obrazu, gdzie słowa i elementy wizualne harmonijnie komunikują się tworząc zrozumiały język. Finalne książki artystyczne mogą zawierać tekst i elementy wizualne stworzone przez tego samego artystę, mogą być projektami typograficznymi, pracami czysto wizualnymi lub książkami fotograficznymi. W przypadkach, gdy książka artystyczna nie zawiera tekstu, informacje wizualne przejmują inicjatywę przekazując przesłanie książki. A tytuł książki lub dzieła sztuki może służyć jako klucz do zrozumienia jego znaczenia.
Wystawa obejmuje również książki eksperymentalne, które podważają tradycyjne definicje tego gatunku artystycznego. Prace te eksplorują nowe formy narracyjne i kwestionują konwencjonalne sposoby opowiadania historii oraz interpretacji. Przykłady obejmują obiekty i instalacje książkowe, książki wideo i książki w technice nowych mediów. Prace te są kształtowane przez indywidualne koncepcje artystyczne stworzone pod wpływem współczesnych trendów w sztuce wizualnej, często wymagając aktywnego zaangażowania ze strony publiczności.
Definicja książki artystycznej wiąże się z rozpoznaniem strategii artystycznych, takich jak fragmentacja, cytowanie, przywłaszczenie, mnożenie i podejścia multimedialne. Jednocześnie istotne jest zidentyfikowanie znaczenia i przesłania zawartych w tym nieprzerwanym strumieniu działań twórczych.
Piąte Triennale Książki Artystycznej odzwierciedla wyjątkową intermedialną aranżację książki artystycznej. Prezentuje prace artystów, którzy eksperymentują z kompozycjami przestrzennymi i integrują elementy tworząc instalacje, aby wzbogacić ogólne wrażenia wizualne.
Wystawa prezentuje różnorodne formy, w tym pomysłowo złożone prace, luźne kompozycje kartkowe oraz obiekty przestrzenne inspirowane książkami. Chociaż papier pozostaje podstawowym medium do tworzenia książek artystycznych, tegoroczne triennale prezentuje również dzieła wykonane z drewna, tekstyliów, metalu, szkła, plastiku i innych materiałów.
Kluczową częścią wystawy jest interaktywna „dotykalna” biblioteka, w której odwiedzający mogą osobiście odkrywać artefakty książkowe. Ta sekcja została zaprojektowana specjalnie dla młodych odbiorców, w celu promowania szacunku dla kultury artystycznej i literackiej.
Ten międzynarodowy projekt wystawienniczy bada nie tylko proces tworzenia książek artystycznych, ale także ich znaczenie we współczesnej sztuce wizualnej i kulturze książki. Prezentując artystów z krajów Grupy Wyszehradzkiej, triennale podkreśla znaczenie książki artystycznej jako ewoluującego medium artystycznego.
Jarmila Kováčová i Gina Renotière
Artyści biorący udział:
Monika Aleksandrowicz, Joanna Apanowicz, Márton Barabás, Kornelia Biały, Bożenna Biskupska, Dorottya Bokor, Šimon Brejcha, Pavel Büchler, Nina Chua, Anei Jakubík Cifra, Václav Cigler, Pál Csaba, Jiří Černický, Martin Derner, Han Donau, Balla Dora, Barbara Fejes, Szilvia Fekete, Teresa B. Frodyma, Ágnes Haaász, Vladimír Havlík, Barbora Hlavicová, Xénia Hoffmeisterová, Pavel Hora, Oto Hudec, Maciej Jablonski, Julie Kačerovská, Botond András Kiss, Ilona Kiss, Tomáš Klepoch, Jan Čumlivski, Juraj Horváth, Palo Čejka, Marta Kosiewicz, Agata Kosmacz, Miloš Kopták, Matej Krén, Leona Labajová, Izabela Łapińska, Otis Laubert, Alena Laufrová, Maciej Lininer, Robert Makar, Tatyana Makletsova, Svetlana Barankovskaya, Stano Masár, Yuliia Matsveiko, Dóra Matyus, Barabás Márton, Jan Měřička, Svätopluk Mikyta, Gaba Palicka, Andrea Pézman, Miloslav Polcar, Martyna Przegendza, Rafał Pytel, Bogna Kozera Radomska, Sára Richter, Lajos Sejben, Rudolf Sikora, Ilona Simon, Zofia Siwy, Edyta Stajniak, Dominika Sulírová, István Szirányi, Kamilla Szíj, Zuzana Šebelová, Jana Šindelová, Peter Šulavík, Michal Šumichrast, Klára Štefanovičová, Pavol Truben, Jadwiga Tryzno, Kateřina Makar Václavková, Gabriella Városi, Tomáš Vicen, Lenka Vilhelmová, Kamil Wojucki, Krzysztof Wosik, Sałaj Zbigniew, Kateřina Zemanová
Podziękowania dla wydawców
Chcielibyśmy podziękować następującym wydawcom, którzy umożliwili prezentację książek w bibliotece kuratorskiej Triennale Książki Artystycznej Martin:
Arforum, Baobab, Bylo nebylo, Centrála, Centrala – Mądre komiksy, Grafická dílna, Host, KHER, Knižní stezka k dětem, LUX, Meander, Paseka, Take Take Tak, Uutěrky, wo-men.
Więcej informacji: artistsbookmartin.sk/
Organizatorzy:
Główny organizator:
Galeria Turčianska w Martinie zarządzana przez samorządowy region Żyliny
Współorganizatorzy:
• Muzeum Sztuki w Ołomuńcu
• Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu
• Uniwersytet Sztuk Pięknych w Bratysławie
• Stowarzyszenie Węgierskich Artystów Książki – Budapeszt
• Muzeum Książki Artystycznej w Łodzi